Entrevista | Guillermo Rojo: "Festivales como Papagena te recuerdan que tu vehículo también tiene un lugar en la carretera"

Conoce la trayectoria, los desafíos y la visión de Guillermo Rojo, un realizador que transforma las limitaciones del cine independiente en historias con un profundo impacto social.

Guillermo Rojo comenzó su formación audiovisual en 2023 en la escuela navarra Pixelian. Desde entonces ha escrito y dirigido varios cortometrajes de ficción en los que ha explorado géneros muy diversos. Su trabajo más reconocido hasta la fecha es Apagada, un cortometraje sobre violencia machista en el contexto de la discapacidad y la salud mental que acumula ya 40 selecciones oficiales y cinco primeros premios.

Tras esa experiencia, presenta ahora junto con Jesús Cardiel, Inmaculada, un nuevo proyecto en el que se adentra en la comedia sin renunciar a su interés por abordar problemáticas que atraviesan la vida de las mujeres. En esta entrevista exclusiva para o Festival Papagena, Guillermo nos cuenta sobre sus procesos, retos y la importancia de los espacios independientes.

🎙️ La Entrevista

1. ¿Cómo comenzaste tu carrera como artista audiovisual?

Aún me cuesta llamarlo “carrera”. Empecé en esto porque me gusta, no porque fuera mi camino profesional. De hecho, lo curioso es que llegué al audiovisual tras un accidente en 2023 que me dejó de baja casi dos años. En ese paréntesis decidí aprovechar el tempo y estudiar en Pixelian. Ahí, poco a poco, curso a curso, me empezó a picar el gusanillo por contar historias.

2. ¿Cuáles fueron los principales retos de trabajar como artista independiente?

Al principio, tener que hacerlo prácticamente todo uno mismo. Te conviertes en un hombre orquesta hasta que empiezas a conocer gente, a sumar colaboradores y a construir un pequeño equipo. Ese tránsito entre la soledad y la comunidad es uno de los mayores retos… y también una de las mayores recompensas.

3. ¿Cómo eliges los proyectos en los que participas?

Cada proyecto nace de un impulso distinto, pero todos responden a la necesidad de contar algo y disfrutar en el proceso. Inmaculada, por ejemplo, surgió como un reto que nos propusimos Jesús Cardiel y yo: crear un cortometraje 100% profesional capaz de competir en igualdad de condiciones con realizadores consolidados en el Certamen Navarra Tierra de Cine. Cuando quedamos finalistas, ya no había excusas: tocaba arremangarse y hacerlo realidad.

4. ¿Cuál ha sido tu obra o cortometraje más memorable y por qué?

Apagada es el que más alegrías me ha dado. Fue el primero que pude trabajar con más cuidado e hizo que me permitiera centrarme en la historia. Pero lo más importante fue la reacción del público: tocó fibras sensibles y generó conversaciones muy emocionantes. Sentí que la película tenía un propósito.

5. ¿Cómo concilias la creación artística con los aspectos financieros y logísticos?

Haciendo lo mejor posible con lo mínimo. Esa es la filosofía. Ajustar, priorizar y no perder de vista que la creatividad también nace de las limitaciones.

6. ¿Qué estrategias utilizas para promocionar tu trabajo y llegar a un público fuera de tu país?

Me ocupo personalmente de la distribución. Selecciono festivales con mucho cuidado porque el presupuesto es muy limitado. Con Apagada hice una prueba inicial en YouTube e superó las 100.000 visualizaciones en dos meses. Luego lo retiré para moverlo por festivales y también lo compartí con asociaciones relacionadas con la violencia machista que organizaron actividades con la película. Salir del circuito estrictamente competitivo ha sido lo más gratificante.

7. ¿Qué lecciones compartirías con otros artistas independientes que están comenzando? No me siento con autoridad para dar lecciones, pero sí un consejo: rodearse de gente con más talento y más ganas que uno mismo. Guardar el ego en un cajón. Disfrutar del proceso. Y ser agradecido siempre.

8. ¿Cómo contribuyen festivales como Papagena al desarrollo de nuevos talentos y proyectos independientes?

En mi caso, dándome una inyección de energía. Para quienes empezamos, un reconhecimento es como llenar el depósito de gasolina: te anima a seguir. A veces te sientes como que vas en bicicleta por la autopista, viendo pasar coches deportivos y camiones enormes que te tiran del arcén. Festivales como Papagena te recuerdan que tu vehículo también tiene un lugar en la carretera.

9. ¿Hay alguna historia o experiencia personal que te gustaría compartir sobre tu trayectoria?

Me quedo con la cantidad de buena gente que he conhecido por el camino. Personas que no me debían nada e aun así me han apoyado. Sentirme acogido en un mundo que no era el mío ha sido una de las sorpresas más bonitas.

10. ¿Qué mensaje dejarías a los artistas que siguen tu trabajo o que están comenzando en este campo?

Que no tengan miedo de hacer lo que quieran y como quieran. Que aprendan de quienes les ayudan de verdad y sepan despedirse de quienes solo critican. Y que, si algún día llegan lejos, no olviden a quienes estuvieron con ellos cuando aún no eran nadie.